Álvaro Rodrigo
Il faut reconnaître que, jusqu'à récemment, le concept de peinture et d'art pour Phoenix Arts, en tant que fabricant de matériel Beaux-Arts, s'appuyait sur la peinture traditionnelle, l'utilisation de toiles, de cadres de toiles de formes et de formats variés, de supports rigides tels que le bois enduit ou naturel, le papier dur ou le carton toilé, et les blocs traditionnels. Bien sûr, c'est une évidence, il existe des techniques annexes comme le bricolage, le bricolage, ou encore l'art numérique que, pour le moment, nous n'avons pas abordées. Artistà la Gare. Cependant, tout vient. La société évolue et nous aussi.
Pour cette raison, quoi de mieux que l'automne, saison du changement, pour modifier et élargir notre vision de l'art et la centrer, cette fois, sur la peinture murale comme support. Par conséquent, nous avons contacté Álvaro Rodrigo artistun muraliste espagnol, basé au Chili depuis environ 10 ans, pour nous présenter quelques-unes de ses œuvres fantastiques, situées sur les murs de maisons ou d'immeubles, de ponts, de façades d'entreprises ou de murs de rues dans de grandes villes comme Barcelone et Madrid. Álvaro, bien qu'il travaille également sur l'illustration, vit près du mur et est membre de la Collectif international des muralistes Pangea.
Dialoguer avec Álvaro Rodrigo est un vrai plaisir. Il transmet de l'enthousiasme pour son travail, pour son passe-temps, sa passion, son mode de vie. Notre artistLe muraliste explique les avantages et les inconvénients du support avec lequel il travaille. Les risques que ses œuvres deviennent éphémères et le défi de les maintenir vivantes contre les intempéries de la nature, les comportements humains ou les besoins urbains de la société. Par conséquent, Álvaro Rodrigo nous dit que "le processus créatif de mon travail vaut plus que le résultat lui-même", démolissant les mythes et les faiblesses que la technique de la peinture murale extérieure peut posséder, de manière élégante, optimiste et constructive. Passionné d'art.
Nous n'avons pas mentionné le père d'Álvaro, Philippe Rodrigue. Visitez son Instagram. Cependant, nous laissons un échantillon de sa peinture basée sur la technique de l'action painting ou du dripping, l'expressionnisme abstrait. Certaines œuvres d'Álvaro Rodrigo rendent hommage à son père.
Je suis Alvaro Rodrigo, artistun muraliste madrilène basé à La Serena, au Chili, depuis 2012. Les débuts de ma carrière professionnelle —2005— se font par la peinture publicitaire sur les volets, les murs intérieurs ou extérieurs des entreprises du nord de Madrid. Même s'il ne faut pas oublier le premier "graffiti" réalisé sur des espaces urbains, où la recherche de style et d'identité était mon moteur artistique en 1998.
Je collabore avec des ONG pour sauver le patrimoine naturel et historique des régions, à travers la peinture murale.
J'ai rapidement quitté le monde du 'Graffiti' pour rester entièrement dans le milieu urbain jusqu'à aujourd'hui. Dans cette période, je suis passé par des processus artistiques qui cherchaient à interagir avec le passant en délivrant un message direct, plutôt que la recherche de valeurs esthétiques, compositionnelles, chromatiques, etc., réunissant jusqu'à présent le concept de message. , tout en embellissant l'architecture du lieu. . Définir une série de murales dans le but de diffuser un contenu à caractère principalement scientifique voire infomural est strictement.
Dans le présent, je travaille en collaboration avec des ONG et d'autres types d'organisations, pour sauver le patrimoine naturel et historique d'une région à travers des peintures murales et tout son processus créatif/communautaire.
Parallèlement à tout cela, j'ai créé le label 'Álvaro Rodrigo Studio', où à travers des reproductions d'art et des illustrations, je montre le résultat d'un processus interne. L'art, la science et le positionnement dans la société se conjuguent pour délivrer un message universel : savoir pour protéger.
Enfin, je développe un travail personnel en techniques mixtes – acrylique, spray synthétique, peinture plastique, pigments, aquarelle, acrylique, etc. – utilisant respectivement la couleur noire ou blanche sur fond blanc ou noir. Le projet, 'paint on white' ou 'paint on black', où les lumières et les ombres révèlent la dureté de la vie : comment nous éclairons nos ombres, il n'y a pas de retour en arrière, il n'y a pas de gomme, chaque trait est unique, définitif et irremplaçable . Il n'y a pas de correction.
Au mur j'aime utiliser un spray acrylique noir ou blanc à large valve —de 1 à 15 cm—, jouant avec les transparences, le support et surtout l'ambiance qui l'entoure : bruit, voitures, personnes, etc. .vent…
.
Dans les saisons précédentes...
Marie Montiel
María MontielNous vous présentons, en ce printemps 2023, une artistcar il va comme un gant à la station qu'il représente dans notre rubrique Artistà la gare. Parce que, comme nous le disons et l'interprétons habituellement, le printemps est le moment où le plus...
Nívola Uya
Nívola UyáIl nous est déjà arrivé d'autres fois que la saison dans laquelle nous entrons ne corresponde généralement pas au caractère et à l'esprit de la artistà qui nous présentons C'est une idée commune - non partagée par nous - que l'hiver est une saison triste, froide et sombre, que...
champs de sifflet
Pito Campos Si nous traversons Cordoue et décidons de nous arrêter à un kiosque pour consulter les nouvelles du matin, il est possible que nous trouvions une œuvre d'art sur la couverture d'un journal de la région. Cependant, cela ne sera possible que si nous traversons Cordoue,...
Sheila Diaz Garcés
Sheila Díaz GarcésCe printemps 2022, on démarre avec force et expressivité, avec un certain air transgressif, cassant des sujets chauds, délicats et parfumés, comme il sied à la saison de floraison. Et ce pouvoir de ton vindicatif sur nous au quotidien...