Artista de La Estación

Daniel Pagans

Daniel Pagans es nuestro artista pintor de la primavera de 2026. Urban sketcher enamorado de su ciudad natal, Barcelona, pero sobre todo de sus rincones ocultos. Una pasión que le lleva a cargar siempre con su libreta de bocetos y sus acuarelas para no perderse nunca el instante y aprovechar la inspiración.

Daniel realiza escapadas por la ciudad condal, donde muestra lugares bellos y especiales a quienes, como él, sienten pasión por la acuarela y el urban sketching. En sus encuentros explica la historia del lugar y enseña cómo capturarlo de la forma adecuada mediante pincel y papel.

Daniel Pagans acuarela fent un café a Barcelona

Café La Central, Barcelona

Daniel Pagans boceto y acuarela de un portal del barrio de El Born en Barcelona

El Born, Barcelona

Acuarela del estudio de Daniel Pagans

My Studio

Daniel Pagans acuarela a Cadaqués

Cadaqués

Acuarela del rio Tiber en Roma, Daniel Pagans

Roma

Libreta de viajes de Daniel Pagans con vista de Uruguay

Uruguay

Acuarela del puente de Brooklin en Nueva York, Daniel Pagans

NYC

Mural vinilado de paisaje de Golmés en el Ajuntament. Acuarela de Daniel Pagans

Vinil Ajuntament Golmés

Mural vinilado de jardines de Castello. Acuarela de Daniel Pagans

Vinil Jardins Castello

Durante varios años trabajé como diseñador gráfico, una etapa que marcó profundamente mi forma de entender la imagen y la composición. El diseño me aportó herramientas y una sensibilidad hacia el equilibrio, el color y la estructura, pero también me llevó a vivir en diferentes países, experiencias que despertaron aún más mi interés por capturar los lugares a través del dibujo. Fue entonces cuando empecé a dibujar de manera más constante los espacios nuevos que iba descubriendo. Dibujar se convirtió en una forma de revivir mis viajes, como un diario visual.

Con el paso del tiempo, el dibujo dejó de ser una práctica complementaria para convertirse en una parte central de mi vida. Durante las vacaciones llenaba cuadernos con paisajes, calles, mercados y rincones. Cada viaje era una oportunidad para observar con calma y traducir en acuarela aquello que me emocionaba. Para mí, dibujar no es solo representar; es detener el tiempo, crear un espacio de contemplación en medio del movimiento.

Una de las experiencias que más me han marcado es caminar y pintar diferentes etapas del Camino de Santiago. La combinación del recorrido físico y del proceso creativo resulta profundamente transformadora. Caminar durante horas, llegar a un pueblo, sentarme y pintar lo que tengo delante… es una forma de habitar el viaje plenamente. Cada etapa no es solo una distancia recorrida, sino también una página más en mi cuaderno, una memoria visual del camino. El ritmo pausado del Camino me ha enseñado a mirar con más atención y a valorar la sencillez de los momentos cotidianos.

Actualmente trabajo a tiempo completo como Urban Sketcher y acuarelista, una decisión que refleja mi compromiso con esta forma de vivir y entender el arte. Dibujo, realizo encargos para todo tipo de clientes, viajo e imparto talleres, compartiendo mi experiencia con personas que, como yo, desean aprender a observar el mundo con una mirada diferente. Formar parte de la comunidad internacional de Urban Sketchers ha sido un gran descubrimiento: me ha permitido conectar con artistas de todo el mundo, intercambiar experiencias y seguir aprendiendo de manera constante. Creo firmemente en el valor de dibujar in situ, frente al motivo, dejando que el tiempo, el clima y el contexto influyan en el resultado final.

Barcelona, la ciudad donde nací, sigue siendo una fuente inagotable de inspiración. Aunque he vivido fuera y he dibujado muchos otros lugares, siempre regreso a Barcelona con ojos renovados. Me gusta perderme por sus barrios, descubrir rincones menos evidentes y captar la vida que fluye entre edificios históricos y espacios contemporáneos. Pintar Barcelona es, en cierto modo, redescubrir mi hogar una y otra vez.

Aparte de mi obsesión por visitar las tiendas de material artístico allá donde voy y por acumular demasiado material, normalmente llevo conmigo una pequeña caja de acuarelas para hacer un boceto rápido dondequiera que esté: en un café, un restaurante o en la calle. Tener materiales fáciles de transportar es fundamental para pintar al aire libre. Por lo general, trabajo en cuadernos de bocetos y en papel grande o pequeño, dependiendo del tiempo que tenga. Mis acuarelas de Barcelona y de otras ciudades reflejan mi deseo de capturar el alma de cada lugar. No busco una representación fría o estrictamente realista, sino transmitir la atmósfera, el ritmo y la emoción del momento. Trabajar con acuarela me ofrece una frescura y una espontaneidad que encajan con mi manera de dibujar.

A través de los talleres que imparto, intento transmitir que dibujar es, sobre todo, una actitud. No se trata únicamente de técnica, sino de estar dispuesto a observar, aceptar la imperfección y disfrutar del proceso.

Con el tiempo he comprendido que mi trayectoria no es lineal, sino una suma de experiencias que se nutren entre sí: el diseño gráfico, la fotografía, los viajes, el Camino de Santiago, Barcelona y la comunidad internacional de Urban Sketchers. Todo forma parte de una misma manera de entender la vida: con curiosidad, con atención y con la voluntad de descubrir la belleza en lo cotidiano.

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